肖邦的钢琴教学观点－方法之方法（作者：肖邦）


方法之方法
------------------------------------肖邦
第1张，乐谱纸，正反两面均写有乐句和文字。
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肘的高度要与白键保持同一水平，手的位置既别太近也别太远。
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2至第4张，
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第5张，普通纸，正中处用铅笔签有“F.C.”（肖邦名字缩写），正面写有文字。
既然音调的高度取决于调琴师，那么我们在学习钢琴演奏时就可以避免学习其他乐器所经常遇到的主要麻烦。因为，我们只需研究手对琴键的位置就能得到最好的音质、演奏最长或最短的音符并达到最快的速度。
第6张，普通纸，正反两面均写有文字，书写格式或自上而下、或从左往右。
那些根据人手结构而成功设计出钢琴的人真是天才，（注：此句原稿中划掉）黑键专为长的手指而设计，它是很好的支撑点，难道还能想象出更为完美的东西吗！某些人对演奏一窍不通，却经常企图把高低错落的黑白键排列在同一平面上，孰不知这就意味着黑键为双手提供的支撑点完全消失。所有带升降符号的音阶用大指来弹都相当困难，在这种情意下，（注：此名原稿中划掉）连奏三度音和六度音、或者只连奏经过句极其困难……因为音调的高度由调琴师来设定，所以在为人手预设好琴键的钢琴上演奏，其纯机械的技术困难并不像想象得那么巨大。因此，这里不涉及对音乐流派和演奏风格的感受问题，而只探讨弹琴的纯技术问题，和指力学问题。我把钢琴演奏的纯机械的技术练习分为以下三部分：
1、教会学生用双手弹奏一个音间隔、一个半音和一个音间隔的音符，也就是说，学会弹奏变音间阶和颤音、自然音音阶和颤音。
2、多于一个半音和一个音间隔、一个音间隔的音符，也说是说，大或小三度音间隔的音符，可把作度音分为小三度音，使每个手指都放置在相应的琴键上。
3、……掌握了三度音、六度音和八度音以后，就可以在三度和声里弹奏。搞清音符间隔的同时，就可以弹奏琶音。如果能用左手弹奏以上和弦，那么，在纯技术方面就算通过了。
第7张，普通纸，正面写有文字。
……有人企图发明某种演奏技法，这是白费劲儿，与真正的演奏技法毫不相干，就好比教人用头来走路以便让他学会用脚来走路一样。因此，许多人既没学会用脚来正常走路。这类人根本不懂在真正意义上如何演奏音乐，他们所研究的那种复杂的纯技术，与音乐本身所具有的复杂性、演奏大师所表现的复杂性，毫无共同之处。研究复杂的纯技术简直就是无的放矢，充其量不过是一种新型杂耍而已。
第8张，光纸，对折后正反两面自然分为4面，在第1、第4面上用铅笔写有文字。第2、第3面空白。
每1页：
在初步掌握了记谱知识、关键符号以及钢琴结构之后，就可以在钢琴前坐下并摆好这种姿势：手可以够着琴键的两端，身体不要向任何一边倾斜，右脚放在踏板上，不要踩得太紧，手指分别放在E、升F、升G、升A和B键上。
手保持这种姿势，长指就会触在黑键上，短指就会触在白键上。为使手指触键力度平均，黑键上的手指应该在同一条线上，白键上的手指也如此。
手的动作要与它的天然形态相应，应该灵活自如，手腕与肩的前部呈弧形，这样演奏起来比较放松。如果手指僵直，这种动作就很难完成。
……从C大调音阶开始弹奏的练习方法其实并不适宜。C大调音阶读谱最容易而弹奏却最困难，因为弹它手指没有一个支撑点。如果长指以黑键为开端来弹奏一个音阶就会感觉非常舒服，例好听弹奏B大调音阶。
第4页：我亲爱的孩子，你的音乐课很好，它引导你热爱莫扎特、海顿和贝多芬，教会你分析并理解前辈大师的音乐作品（注：此句原稿中划掉）。现在，你唯一的不足之处，就是通常所说的手指的灵活性比较欠缺，演奏起来不够流畅。如果能克服此项弱点，那么，你就会在演奏中充分领略到音乐中涌动的激情，这种激情将使你拜倒在音乐伟人们的脚下。
第9张，旧乐谱纸，正面写有文字。
……一切取决于你如何正确运用手法。在这方面，胡梅尔堪称最优秀的人才，无人能与之相提并论，他讲究运用手掌的各个部位以及手腕、肩的前部和肩部。卡尔克布莱纳主张只用手腕，这不正确。
第10至第12张。
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注：本文删节处为译者省略。
本文译自俄文版《肖邦书信全集》之《方法之方法》一文，并参考《肖邦书信遗产的历史》一文，库哈尔斯基编著，莫斯科音乐出版社1984年第3版。